Üks After Effectsi suurimaid eeliseid on selle võime luua stuudio 3D-animatsiooni. Lisaks on võimalus luua valgustusi, mis on sarnased täpsemate 3D-programmidega, nagu Maya või Cinema 4D. Aga kuidas tuled After Effectsis töötavad ja kuidas neid kasutada? Sukeldume ja kontrollime seda.
After Effecti 3D on 2,5D
3D After Effectsi versioon ei ole tegelikult 3D, nagu võiks arvata Pixari filmi või videomängu mõistes. See on tõesti 2,5D – koosneb objektidest, millel on kõrgus ja laius, kuid mitte mingit sügavust, kuigi saate need üksteise peale laduda ja luua sügavuse illusiooni.
See sarnaneb palju rohkem South Parki stiiliga (kuigi South Park on loodud Maya keeles). Teil on justkui paberitükid, mida saate toetada ja Z-ruumi panna; neil endal pole tegelikult mingit sügavust, kuid saate luua stseeni, milles on sügavust. Pea ümber mähkimine võib olla veidi keeruline, kuid pidage sellest kinni, sest kui mõistate, kuidas 3D After Effectsis töötab, saate programmiga luua tõeliselt kenaid animatsioone ja efekte.
Teie kompositsiooni loomine
Nii avage oma After Effectsi programm ja teeme uue kompositsiooni, valides Composition > Uus kompositsioon või kasutades kiirklahvi Command + N See avab akna New Comp. Nimetage see "Valgustest" või midagi muud sellist, et saaksime After Effectsis töötades häid organisatsioonilisi harjumusi tugevdada. Muutke see 1920 1080 võrra (mis peaks alati olema teie tööstandard). Määrake kaadrisageduseks 23,97 ja tehke see umbes 10 sekundiks. Kui oleme kõik selle teinud, klõpsake OK
Valguse loomine
Nüüd, kui kompositsioon on valmis, loome valguse. Valige ekraani ülaosas olevast rippmenüüst Kiht > Uus > Valgus Saate paremklõpsake ka ajaskaalal või tööruumil ja valige Uus > Light või kasutage klaviatuuri otseteed Shift + Command + alt=""Pilt" + L</strong" />
Kui oleme seda teinud, peaksite nägema ekraanil hüpikakna valguse sätteid, siin saame juhtida, mis tüüpi valgus see on ja millised on selle omadused. Meil on mõned valikud, Parallel, Spot, Point ja Ambient.
Alumine rida
Rööpvalgusti on valguskasti omamoodi valgus. See loob tasapinna, mis projitseerib sellest valgust, mitte ei ole üksikpunkt. Paralleelvalgustid annavad tavaliselt ühtlasem alt jaotatud valguse laiemal alal, langedes keskelt välja järk-järgult.
Spotlight
After Effectsi prožektor töötab nagu päriselus; see on üksainus punkt, mille ümber saate sihtida ja asjadele osutada. Tavaliselt on need väiksemad, ringikujulisema fookusega valgustid, millega saate kontrollida, kui lai või kitsas see on ja kui terav on kukkumine. Kohtvalgusteid kasutatakse tavaliselt raami konkreetse osa esiletõstmiseks; ülejäänu on üsna järsu kukkumisega mustas varjus.
Alumine rida
Punktvalgusti on selline, nagu võtaksite lambipirni ja riputaksite selle juhtme külge ning kasutaksite seda oma raami valgustamiseks. See on valguspunkt, mida saate liigutada, kuid ilma prožektori lisafunktsioonideta, nagu laiuse reguleerimise võimalus. Punktvalguse ala juhtimiseks reguleerite selle heledust, nii et mida heledam on punktvalgus, seda rohkem stseenist see kuvatakse, kuid see hakkab ka välja puhuma kõike, mis on otse selle valguspunkti ümber.
Ümbritsev valgus
Ümbritsev valgus loob valgustuse kogu teie stseeni jaoks, kuid ilma võimaluseta seda valgust manööverdada või paigutada või selle koonust või kukkumist otse juhtida. Ümbritsev valgus on päikesega kõige tihedam alt seotud; see valgustab kogu teie stseeni, kuid teil pole selle üle suurt kontrolli. Kui soovite mõjutada kogu kaadri valgustust, kasutatakse kõige sagedamini ümbritsevat valgust.
Valguse rakendamine oma stseenile
Selleks, et õppida, kuidas After Effectsis valgust kasutada, kasutame valikut Spot Light, sest see annab meile kõige rohkem võimalusi mängida ja millest õppida. Samad tehnikad kehtivad ka kõigi muude valgustitüüpide puhul, neil on vaid veidi vähem võimalusi kui prožektoril, kuid nende puhul kehtivad samad põhimõtted nagu prožektorite puhul.
Valige Spot Light Type menüüst ja vaatame selle teisi funktsioone. Meil on meie valguse värv, selle muutmine muudab teie valguse värvi.
Järgmisena on meil intensiivsus, valguse ereduse mõõt. Praegu jätame selle alles 100%; sellest madalamale minnes muutub see tuhmimaks ja kõrgemale minnes heledamaks ja see lööb prožektori keskpunkti välja.
Järgmisena on meil koonuse nurk ja koonussulg, koonuse nurk määrab, kui lai on prožektor, nii et mida kõrgem on nurk, seda suurem on ring ja mida väiksem on nurk, seda väiksem see on. Koonuse sulg määrab, kui terav on meie valguse serv, nii et 0% sulg on kõva joon ja kõrgem 100% tähendab valguse järkjärgulist kadumist, mitte teravat serva.
Falloff, Raadius ja Falloff Distance on kõik sarnased koonuse sulgedega, ainult need kehtivad pigem valguse välisküljele kui valguse servale. Suure raadiusega ja suure langemiskaugusega sujuv kukkumine näib olevat palju suurem valgus, mis muutub aeglaselt pimeduseks, mitte teravaks, keskendunud prožektoriks.
Varjude loomine
See saab oma väikese osa, sest see on teie tulede valmistamisel oluline element. On tõenäoline, et kui teete After Effectsis tulesid, siis soovite, et need heidaks varje. Selleks peame olema kindlad, et meie Valguse seaded aknas oleks märgitud ruut Casts Shadows.
Kui kontrollime, kas Shadow Darkness ja Shadow Diffusion on muutmiseks saadaval. Pimedus on ilmselgelt see, kui tume vari on, ja difusioon, kui pehme või terav see on. Kõrge difusioon tähendab, et sellel on hägune serv, samas kui madal difusioon loob varju servale terava joone. Praegu paneme difusiooni väärtuseks 10. Kui klõpsame nupul OK, näete oma kompositsioonis valgust.
Valguse juhtimine
Kui meie valgus on kompositsioonis ilmunud, saame hakata seda liigutama ja positsioneerima, kui see on osa valgustusvalikutest (pidage meeles, et ümbritsevad valgustid ei saa paigutada).
Prožektori valguses näete, et selle külge on kinnitatud meie tavalised punased, rohelised ja sinised nooled, nagu oleks tegemist mõne muu After Effectsis loodud 3D-objektiga. Need juhivad valgusti X-, Y- ja Z-asendit. Saate klõpsata ja lohistada igal neist nooltel, et aidata liikuda ja paigutada valgust sinna, kuhu soovite.
Samuti märkate prožektorite valguses, et meil on joon ja punkt sellest maha tulemas. See juhib, kuhu prožektor on suunatud. See on kohtvalgusti huvipunkt. Me saame animeerida ja liigutada nii selle asukohta kui ka huvipunkti eraldi, nii et meil on justkui tõeline prožektor ja saame seda põrandal ringi libistada ja sihti reguleerida.
Kõik juhtnupud leiate valgustist ja kõike, millega me rahul pole, saame muuta isegi pärast valgusti loomist. Meie valguse rippmenüüs olev valik Teisendus meie ajaskaalal juhib kogu selle positsioneerimist ja pöörlemist ning rippmenüü Valgusvalikud juhib kõike alates seadete aknast, mida me varem kogesime, nii et meil on palju võimalusi sellega segi ajada, kuni saada digitaalne valgusefekt, mida tahame.
Valgused mõjutavad teie objekte
Kuna meie stseen on praegu lihts alt hele, tahame selle jaoks midagi luua, nii et loome selle valgustamiseks uue tahke. Valige Layer > Uus > Solid või kasutage Command + Y, et avada aken Solid Settings. Teeme selle täiseraldusvõimega 1920 x 1080, et see täidaks meie stseeni ja muudaks selle mis tahes värviliseks, seejärel klõpsake OK
Märkate, et kui loome tahke, näeb see välja nagu hiiglaslik värviplokk, mida valgus üldse ei mõjuta. Isegi kui lohistame selle ajaskaalal oma valgusest allapoole, ei mõjuta see seda ikkagi.
Sellepärast, et kiht reageeriks valgustusele, peab see olema After Effectsi 3D-kiht. Seega peame oma ajaskaalal muutma selle uue tahke kihi 3D-kihiks, klõpsates 3D-kuubiku logo all olevat tühja kasti. See paneb sellesse tühja kasti kuubiku ja muudab meie kihi 3D-kihiks ja peaksite nägema, et see süttib teie valgusega kohe, kui selle sisse lülitame.
Objektide vahele varjude loomine
Astume nüüd sammu edasi ja loome uue objekti, et näeksime After Effectsi varju toimimas. Tehke sama tahkise loomise tehnikat (Command + Y) ja siis võtame selle tahki ja libistame selle veidi üle vasakule.
Nüüd on vaja, et see oleks 3D-kiht, et see valgustust vastu võtaks, nii et lülitage seesama tühi kast 3D-kuubi ikooni all, et lülitada see kiht 3D-kihiks. Peame selle ka oma algsest tahkest kehast eemale tõmbama, et tekitada nende kahe vahel vahemaa, et need ei oleks üksteise otsas.
Klõpsake ja lohistage sinist noolt või minge kihi teisendussuvanditesse ja libistage Z-asendit, nii et tõmbaksime selle uue tahki valgusele lähemale ja teisest kihist eemale. Märkad kohe, et varje ei paista olevat. Pole tähtis, kuhu valgust paigutate või nurga all, te ei näe varju, sest peate sisse lülitama kihtide võimaluse anda After Effectsis visuaalseid efekte varju.
Klõpsake rippmenüüde kuvamiseks kihi nime kõrval oleval noolel, seejärel tehke sama Material Options Näete, et Casts Shadows on seatud väärtuseleOFF vaikimisi, nii et lülitage see asendisse ON Peaksite nägema selle kihi taha ja teise kihi peale ilmuma varju. Siin saame ka juhtida paljusid aspekte selle kohta, kuidas meie kiht valgust vastu võtab ja kas see heidab ära peegeldava pinnaga sarnase valguse.
Järeldus
Nii, need on After Effectsi valguse loomise põhitõed. Pärast seda, kui olete seda teinud, kulub lihts alt palju katse-eksitusi, et välja selgitada, millised sätted teile meeldivad, millistele väärtustele luua varju või valguse, mis teie arvates valgustab teie stseeni kõige paremini. Pidage meeles, et millegi valgustamiseks pole õiget või valet viisi, seega olge metsik ja proovige luua tõeliselt dünaamiline valgustus!
